在美術集訓的過程中，重慶美術培訓班劉老師發現很多同學在畫色彩的時候不注意形式，結果畫出來的作品總是不和諧。要么是單個物體太突出，要么就是整個物體傾斜，這是不可取的，所以大家需要注意一下。畢竟在考試的時候，老師在意的是整體，所以這樣的作品是很難拿到高分的！色彩繪畫雖然是以色彩為主，但形體也很重要。如果繪畫時不注意形體，那就不是一件合格的作品。
很多學生不明白形體的重要性！在我們學習色彩靜物之前，也應該先用單色筆來造型之后才可以上色，慢慢地，很多學生忽略了這一步，直接開始畫。這樣不利于上色的準確性，會出現很多無法彌補的錯誤。所以一定要保留造型的習慣，畫的越細致越好，這樣在后期作畫時才能更加便利，并且會提高作畫的效率！
也有同學會說，畫色彩，色彩不是最重要的嗎？為什么還要管形體呢？這話說得并不全面，色彩固然重要，可是失去了形體的色彩是沒有作用的，所有的色彩也好，筆觸也好，都是為形體服務的，你所畫的作品本質上便是在造型，色彩的組成也是為了造型，所以失去了造型的色彩不是一副好的色彩，不能因為是色彩就隨意的破形，不注意形體的完好度，不刻畫細節！
學習初期，咱們造型主要是經過用筆的方式，這里會呈現第一個問題，用筆一旦不熟練，畫出來的形體就會非常圓潤，主要體現在水果上。這樣畫出來的水果沒有其自身的特點，所以咱們在用筆時第一個要注意的便是筆觸感，有圓潤的筆法，也有利索的切面筆法，兩者結合才能讓形體愈加精確，在畫的時候能夠先把背景色彩畫出來，然后等顏料干了之后再畫靜物。
還有一種辦法很適合初學者，那便是留白，先把靜物畫好，再畫布景，這樣能夠使用背景的色彩去切靜物的形。這種畫法需要決斷，千萬不能猶猶豫豫的，一筆壓下去就要肯定。靜物自身的體積感主要是經過暗部體現的，所以要加強靜物的形感，就要加強暗部的處理。這樣畫出來的靜物愈加立體，扎實，后期添加一些中間色即可，還有一些靜物的邊緣轉折處是比較尖利直接的，可以使用高光去著重，效果更好！
重慶美術培訓班劉老師總結：形體與色彩是相輔相成的，沒有形體色彩就沒有意義，所以不能忽視形體。加強形體的辦法有許多種，最常見的還是經過靜物與背景色彩的差別去著重形體，所以盡量要區別布景和靜物的色彩，對比越大，形體就越明確。畫面中處于中心的靜物也好，水果也好，形體是必定要注意的，遠處或者較小的靜物形體能夠略微放一點，與中心靜物構成對比。
